Red Stamp Art Gallery
presents
AsAbaroK
Christian Zanotto's Personal Exhibition
Curated By Sonia Arata
Critic text by Jacqueline Ceresoli
From the 20th of April till the 26th of May 2012
Red Stamp Art Gallery, Rusland 22, 1012 CL Amsterdam
Vernissage : Friday 20 April 2012 – 16:00 / 20:00
AsAbaroK - Christian Zanotto - Press Release >>>
On Friday the 20th of April 2012 at 16:00 the personal exhibition of the Italian artist Christian Zanotto, will be opened at Red Stamp Art Gallery, Amsterdam, curated by Sonia Arata.
The odd show title, AsAbaroK, discloses to the viewer the artist's visual world like a code of an unknown language, between an anagram and a magical formula. Asa and Baroque first of all point to the peculiarity of Christian Zanotto's artistic practice: the combination between modern and past figuration, between the asa values of photography and a passed epoch of grandiose use of the images. Another reading: “As a Barok”, “As a baroque man”, that is to say like the one who acts and feels through the particular aesthetic and spiritual qualities which are peculiar to the baroque universe. Zanotto therefore refers to himself and to humankind when he ironically states: “I like to think of man as a baroque monkey”.
On display: 15 unreleased works and 7 videos realized by the artist. The images are created through the combined use of various types of software and digital media and then transferred on crystal sheets through a photographic exposure process. The videos employ complex 3D animation techniques. Both will lead the viewer on a virtual journey across the fascinating dimension where the entities depicted by the artist live.
Christian Zanotto (1972), originally from the Italian province of Vicenza but cosmopolitan by nature, has lived and worked in Amsterdam since the year 2000. He is a talented “virtuoso” of the digital arts, and he stands out for his ability to manipulate multimedia technology creating striking “plastic-sculptural” effects. He has creative potential in the style of the mannerists and the neo-baroque which are quite out of the ordinary.
The title of his first personal exhibition in Milan at the Famiglia Margini Gallery is the key to the understanding of this paradoxical meditation on God and human vanity. The Rolex is synonymous with luxury and power, materialised in gold, which dominates the substantial dimensions of his works and stands out on a black background, in which divine figures are moulded.
These figures are drawn from the collective imagination within the sphere of sacred iconography and mythology. They possess a hypnotic power and are generated by sophisticated virtual constructions, which stage a three-dimensional reality using an innovative technique by which digital images are transferred onto crystal using a process of photographic exposure which Christian Zanotto has developed over two years of constant research.
His are overly-refined images animated by intriguing, fascinating and seductive beings, solemn priestesses, winged figures both male and female adorned in precious golden detailed accessories. These angels or gods, with their perfect bodies, surrounded by metallic machinery, thrones, triumphal carriages of death, with mysterious functions, whisk us away in the whirlwind of the passion of Eros and Psyche, evoking the imaginative power of love, suspended between eroticism and mysticism.
“...In Christian Zanotto's work at first glance we perceive “an exquisite clock”, golden, precious, glistening...Then on looking again more carefully something de-stabilising happens: the eye is captured by the darkness of eternity and the alluring presence of perpetually glowing figures which absorb within them the essence both of the female and the male, to then dissolve into a sole entity giving birth to androgynous figures, a manifestation of our present times....Time which has lost the tic-toc of its seconds going by, wanders aimlessly among spaces anchored to remote ages and to an unknown epoch, immersed in a suspended space. The scenic structure vibrates within a sacred event, inside which the bodies are wrapped in a hieratic atmosphere and chained to moral pain and to the hovering drama of death. A time leap through the history of art through the Renaissance, Mannerism and the Baroque, accompanied by an atmosphere mysteriously wrapped in gothic darkness.
Christian Zanotto chooses crystal as the element onto which to entrust his images. An alchemic procedure in which crystal, the aseptic, motionless and inert substance, is reanimated by means of a chemical reaction obtained through light, by using a procedure of photographic exposure, then covering the surface of the crystal with an emulsion of micro-crystals. The obtained result radiates light over the entire work, bestowing an extraordinary clarity to the portrayed figures; the artist moulds his figures in every detail and dimension, using sophisticated software and photographic techniques to pick out and fix details like real human skin, fabrics, lace, gold, which enable him to create textures to cover his figures with.
They have stolen our time! They have taken away meditation, emotional tension necessary to penetrate the mesh of life, stealing not only our indispensable right of self determination, but even trying to drown us in a sea of chaos, among the din of nothingness which absorbs essential silence. Let us not then remain immobile but, as Zanotto advises and exhorts us, let us enter deeply into the great crystal mirror, unhinging the pre-arranged and chained visions of the ephemeral, and recovering the mystery of the world, sensibility as a carnal vibration together with a hymn to life...
Wrapped in a din of music, of lights, of noise, of words, of colour, images on Christian Zanotto's videos flow, among imaginary mysticism, multimedia, sensual eros and unconscious thought. The mirror is not only the support, the 'place' of art, but first of all it is the portrait of our time, concentrated more and more on the physical aspect of flesh and bone protected by the smooth skin of superficiality. It is urgent therefore to demonstrate how the skin does not simply wrap the mass of a body, but an individual who inside himself unites organic material and existential spirit.”
from: Alberto Mattia Martini, “Between mistery and free will”, Catalogue of the exhibition“ God O' Clock – Horlogerie Exquise – God Is Wearing A Rolex”, 2011
Christian Zanotto lives and works between Amsterdam and Italy. In 2007 he was awarded with the “Prize for Digital Art” by the jury of the “Prize for the Arts – Prize for the Culture ”, Milano, IT. Recent exhibitions include “Alessandria Biennial”, Fortress of Alessandria, Alessandria, IT (2008), curated by Sabrina Raffaghello; “Third Renaissance”, Palazzo Ducale, Urbino, IT (2010) and “Third Renaissance – Languages of Hybrid Sensibility”, Civic Gallery of Contemporary Art A' Caos, Norman Castle, Aci Castello, Catania, IT (2010), curated by Carmelo Strano, Grace Zanotto and Angelo Cruciani; “Asolo Biennial”, Asolo, Treviso, IT (2010), curated by A. Schirato; “God O' Clock – Horlogerie Exquise – God Is Wearing A Rolex”, Famiglia Margini Gallery, Milano, IT (2010/2011), curated by Alberto Mattia Martini; “Responses in Time”, Georgia Museum of Art, Athens, Georgia, USA (2012), curated by Lynn Boland. Between the upcoming exhibitions: "IV Malindi Art Biennial", Malindi, Kenya (2012/2013), curated by Achille Bonito Oliva.
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Red Stamp Art Gallery was established in Amsterdam (Netherlands) in 2005. It is located in the heart of the town 's historical centre and based in an eighteenth century building, classified as Royal Monument. The gallery exhibits artworks by international talented artists, whose techniques range from painting to sculpture, from digital art to photography and video art; Red Stamp Art Gallery ' s attention is always paid to the high formal and conceptual quality of the works.
AsAbaroK
Christian Zanotto's Personal Exhibition
Curated by Sonia Arata
Critic text by Jacqueline Ceresoli
From the 20th of April 2012 to the 26th of May 2012
Opening: Friday 20 April 2012 – 16:00 / 20:00
Exhibition catalogue
Address: Red Stamp Art Gallery, Rusland 22, 1012 CL Amsterdam - NL
Contacts:
Red Stamp Art Gallery
Tel.: +31 0 6 46406531
+31 0 20 4208684
+39 347 1917003
Christian Zanotto
Press Office Italy:
FLPress
Via Maiocchi 12, 20129, Milano
Tel.: +39 02 87391564
+39 340 9245760
Press Office - The Netherlands:
Christian Pazzaglia
Tel.: +31 06 42275355
Sponsorship :
Red Stamp Art Gallery
presenta
AsAbaroK
Mostra personale di Christian Zanotto
A cura di Sonia Arata
Testo critico di Jacqueline Ceresoli
Dal 20 Aprile al 26 Maggio 2012
Red Stamp Art Gallery, Rusland 22, 1012 CL Amsterdam - NL
Vernissage : Venerdi' 20 Aprile 2012 – 16:00 / 20:00
AsAbaroK - Christian Zanotto - Comunicato Stampa >>>
Inaugurerà venerdì 20 aprile 2012 alle ore 16.00, presso la Red Stamp Art Gallery di Amsterdam, la personale dell’artista vicentino Christian Zanotto, a cura di Sonia Arata.
La mostra ha un titolo bizzarro, AsAbaroK, che introduce lo spettatore nell’universo visivo dell’artista come un codice di un linguaggio sconosciuto, fra l’anagramma e la formula magica. Asa e Barocco indicano, innanzitutto, la peculiarità del fare artistico di Christian Zanotto: la combinazione tra figurazione moderna e passata, tra gli asa della fotografia e una trascorsa epoca di grandioso utilizzo dell'immagine. E ancora: “As a Barok”, “come un barocco”, come chi, cioe', agisce e sente con le qualità di quella particolare categoria estetica e spirituale che il termine barocco indica. Zanotto quindi si riferisce a se stesso e al genere umano quando afferma con ironia: “Mi piace pensare all'uomo come a una scimmia barocca”.
In mostra 15 lavori inediti e 7 video realizzati dall’artista. Le opere, create attraverso l'uso congiunto di diversi software e media digitali, poi trasferite su lastre di cristallo con un procedimento di esposizione fotografico e i video, che si avvalgono di complesse tecniche di animazione 3D, condurranno lo spettatore in un viaggio virtuale attraverso l’affascinante dimensione in cui le entità ritratte dall'artista vivono.
“Christian Zanotto (1972) di origini vicentine, cosmopolita per indole, dal 2000 vive ad Amsterdam, è un talento virtuoso delle arti digitali, che si distingue per l’abilità di manipolazioni multimediali dall’effetto plastico-scultoreo sorprendente e una potenzialità creativa manierista e neobarocca d’impatto scenografico non comune [...]
Le opere, a sfondo nero, in cui si plasmano figure divine, attingono dall’immaginario dell’iconografia sacra e dalla mitologia e sono generate da sofisticate costruzioni virtuali, che mettono in scena una realtà tridimensionale per mezzo di una tecnica innovativa [...]
Sono immagini estetizzanti animate da affascinanti entità, sacerdotesse ieratiche, figure alate maschili e femminili adornate da preziosi dettagli dorati. Questi angeli o dei, dal corpo perfetto, circondati da macchine metalliche, troni, carri trionfanti della morte, dalle funzioni misteriose, ci travolgono nel vortice della passione di Eros e Psiche, evocando la potenza immaginifica dell’amore sospeso tra erotismo e misticismo.”
da: Jacqueline Ceresoli, FlashArt n. 291, Marzo 2011
“...Nelle opere di Christian Zanotto ad un primo impatto visivo ci appare “un’orologeria squisita”, dorata, preziosa e sfavillante...Poi ad uno sguardo successivo accade qualcosa di destabilizzante: l’occhio viene rapito dal buio dell’eternità e le seducenti presenze, emanando luce perpetua assorbono l’essenza del femmineo e del maschile, per poi liquefarsi in unica entità e dare alla luce figure androgine, estrinsecazione e manifestazione del tempo attuale...Un tempo che ha perso il suo tic toc, vaga tra spazi ancorati ad un’età remota e ad un’epoca ignota, immersa in uno spazio sospeso... Un balzo temporale nella storia dell’arte tra Rinascimento, Manierismo e Barocco, accompagnato da un clima avvolto misteriosamente nell’oscurità gotica.
Chrisitian Zanotto si affida al cristallo come elemento sul quale impressionare l’immagine. Un procedimento alchemico nel quale l’asettico, immobile ed inerte cristallo viene rianimato attraverso una reazione chimica ottenuta tramite la luce, con un procedimento di esposizione fotografica, per poi emulsionare la superficie con micro-cristalli. Il risultato ottenuto irradia luce sull’intera rappresentazione, donando una straordinaria definizione alle figure ritratte; l’artista le plasma in ogni loro particolare e dimensione, avvalendosi di sofisticati software e dell’utilizzo della fotografia per individuare ed immortalare dettagli quali vera pelle umana, tessuti, pizzi e oro, in modo da poterne poi creare textures con le quali rivestire i soggetti.
Ci hanno rubato il tempo! Si sono portati via la meditazione, la tensione emotiva necessaria per poter insinuarsi tra le maglie della vita, impossessandosi non solo dell’imprescindibile possibilità di scelta, ma addirittura cercando di annegarci nel mare del caos, tra lo schiamazzo di quel nulla, che assorbe l’essenziale silenzio. Non rimaniamo dunque immobili, ma come ci esorta e consiglia Zanotto, entriamo, addentriamoci nel grande specchio di cristallo, scardiniamo le prestabilite e incatenanti visioni dell’effimero, e recuperiamo il mistero del mondo, il sentimento come pulsione carnale unitamente all’inno alla vita....
Avvolte dal frastuono della musica, delle luci, dei suoni, delle parole e del colore, le immagini dei video di Christian Zanotto scorrono, tra mistica, immaginario, multimedialità, eros sensuale e pensiero inconscio. Lo specchio non è solo il supporto, il luogo dell’arte, ma è ancora prima il ritratto della nostra epoca, sempre più concentrata sulla fisicità di carne e ossa, custodite dalla pelle liscia della superficialità. Occorre allora dimostrare come il derma non avvolge semplice massa corporea, ma un individuo che unisce al suo interno materia organica e spirito esistenziale.”
da Alberto Mattia Martini, “Tra mistero e libero arbitrio”, Catalogo della mostra “God O' Clock – Horlogerie Exquise – God Is Wearing A Rolex” , 2011
Christian Zanotto (Marostica,Vicenza,1972) vive e lavora tra Amsterdam e l'Italia. Nel 2007 e' stato insignito del “Premio per l'Arte Digitale” dalla giuria del “Premio delle Arti – Premio della Cultura”, Milano. Tra le mostre recenti: “Biennale di Alessandria” (2008), a cura di Sabrina Raffaghello; “Terzo Rinascimento”, Palazzo Ducale di Urbino (2010) e “Terzo Rinascimento – Linguaggi della sensibilita' ibrida”, Galleria Civica d'Arte Contemporanea A' Caos, Castello Normanno di Aci Castello, Catania (2010) a cura di Carmelo Strano, Grace Zanotto e Angelo Cruciani; “Biennale di Asolo”, Asolo, Treviso (2010) a cura di A. Schirato; “God O' Clock – Horlogerie Exquise – God Is Wearing A Rolex”, Galleria Famiglia Margini, Milano (2010/2011), a cura di Alberto Mattia Martini; “ Responses in Time”, Georgia Museum of Art, Athens, Georgia, USA (2012), a cura di Lynn Boland. Tra le mostre in programma: "IV Biennale d'Arte di Malindi", Malindi, Kenya (2012/2013) a cura di Achille Bonito Oliva.
Red Stamp Art Gallery è nata ad Amsterdam (Olanda) nel 2005. E' situata nel cuore del centro storico della citta' ed ha sede in un'edificio del '700 classificato come Monumento Reale. Espone opere di artisti internazionali di talento, le cui tecniche possono spaziare dalla pittura alla scultura, dall'arte digitale alla fotografia ed alla video art, sempre con l'attenzione rivolta ad una elevata qualità formale e concettuale dell'opera.
AsAbaroK
Mostra Personale di Christian Zanotto
A cura di Sonia Arata
Testo critico di Jacqueline Ceresoli
Dal 20 Aprile 2012 – 26 Maggio 2012
Inaugurazione: Venerdì, 20 Aprile 2012 – 16:00 / 20:00
Catalogo in mostra
Indirizzo: Red Stamp Art Gallery, Rusland 22, 1012 CL Amsterdam - NL
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Red Stamp Art Gallery
Tel.: +31 0 6 46406531
+31 0 20 4208684
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Christian Zanotto
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Via Maiocchi 12, 20129, Milano
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Press releases: your attention to the event and the artist is welcome. Please contact Red Stamp for high resolution images : info@redstampartgallery.com
Comunicati stampa: e' gradita la vostra attenzione verso l'evento e l'artista. Potete contattare Red Stamp per immagini ad alta risoluzione : info@redstampartgallery.com
Red Stamp Art Gallery
presenteert
AsAbaroK
Christian Zanotto's Persoonlijke Tentoonstelling
Christian Curator: Sonia Arata
kritische tekst van Jacqueline Ceresoli
Van 20 April tot 26 Mei 2012
Red Stamp Art Gallery, Rusland 22, 1012 CL Amsterdam - NL
Vernissage: Vrijdag 20 April 2012 – 16:00 / 20:00
AsAbaroK - Christian Zanotto - Persbericht >>>
Op vrijdag 20 april 2012 om 16 uur zal in Red Stamp Art Gallery in Amsterdam de opening plaatsvinden van de persoonlijke tentoonstelling van de Italiaanse kunstenaar Christian Zanotto. De curator van de tentoonstelling is Sonia Arata.
De vreemde titel van de expositie, AsAbaroK, openbaart de kunstenaars visuele wereld aan de toeschouwer als ware het een code uit een onbekende taal, ergens tussen een anagram en een magische formule. Asa en Barok verwijzen in de eerste plaats naar het kenmerkende voor Christian Zanotto’s manier van werken: de combinatie tussen een moderne en klassieke voorstelling, tussen de asa waardes van de fotografie en een vroeger tijdperk van imponerend beeldgebruik. Een andere lezing: “As a Barok”, “als een barok mens”, oftewel als iemand die handelt en voelt door middel van de typische esthetische en spirituele kwaliteiten die kenmerkend zijn voor het universum van de barok. Zanotto refereert daarom aan zichzelf en aan de mens als hij ironisch opmerkt: “Ik zie de mens als een barokke aap”.
Tentoongesteld zijn 15 nog niet eerder uitgegeven werken en 7 video’s van de hand van de kunstenaar. De afbeeldingen, die vervaardigd zijn door een combinatie van verschillende software en digitale media en daarna op kristalvellen zijn overgezet door een fotografisch belichtingsproces, en de video’s, waarin gebruik is gemaakt van complexe 3D animatietechnieken, nemen de toeschouwer mee op een virtuele reis door de fascinerende dimensie waarin de door de kunstenaar weergegeven wezens leven.
“Christian Zanotto (1972), afkomstig uit de buurt van het Italiaanse Vicenza maar wereldburger in hart en nieren, woont en werkt sinds 2000 in Amsterdam. Hij is een getalenteerd “virtuoos” op het gebied van de digitale kunsten, en springt eruit door zijn bedrevenheid in het manipuleren van multimediale technologieën waarbij hij in het oog springende “plastiekeffecten” creëert. Zijn buitengewone creatieve genie volgt in de voetsporen van de maniëristen en de neobarok [...]
Deze Goddelijke figuren, in contrast met de zwarte achtergrond, zijn vervaardigd uit de collectieve verbeelding op het gebied van religieuze iconografie en mythologie. Ze bezitten een hypnotische kracht en zijn samengesteld uit verfijnde virtuele constructies, die door middel van innovatieve technieken de illusie van een driedimensionale wereld wekken […]
Zijn extreem verfijnde afbeeldingen worden geanimeerd door intrigerende, fascinerende en verleidelijke wezens, plechtige priesteressen, gevleugelde figuren, zowel man als vrouw, versierd met schitterend gouden gedetailleerde accessoires. Met hun perfecte lichamen, omgeven door blikken toestellen, tronen, triomfwagens van de dood, waarvan de functie in het duister blijft, voeren deze engelen Gods ons mee tot in de wervelwind van de passie van Eros en Psyche en roepen ze de verbeeldende kracht van de liefde op, ergens tussen erotiek en mystiek.”
Uit: Jacqueline Ceresoli, FlashArt n. 291, Maart 2011
“…In Christian Zanotto’s werk zien we op het eerste gezicht “een bijzondere klok”, van goud, precieus, glimmend…Dan, als je beter kijkt, gebeurt er iets ontwrichtends: in het oog springen het duister van de eeuwigheid en de aanlokkelijke aanwezigheid van constant gloeiende figuren die in zich zowel de essentie van het vrouwelijke en het mannelijke dragen, en opgaan in één enkele entiteit van androgyne figuren, een manifestatie van de tijd waarin we leven… Een tijd die het tikken van de seconden die voorbijgaan kwijtgeraakt is, en doelloos ronddwaalt in ruimtes die gebonden zijn aan ver vervlogen tijden en een onbekend tijdperk, ondergedompeld in een stilstaande ruimte. De schilderachtige structuur beweegt in een religieuze toestand heen en weer, waarin de lichamen door een atmosfeer van heiligheid omgeven worden en gebonden zijn aan morele pijn en het in de lucht hangende drama des doods. Een tijdsprong door de kunstgeschiedenis van de Renaissance, het Maniërisme en de Barok, vergezeld van een mysterieuze, in gotische duisternis gehulde atmosfeer.
Christian Zanotto kiest kristal als het element waaraan hij zijn afbeeldingen toevertrouwt. Een alchemische procedure waarin kristal, de steriele, onbeweeglijke en trage substantie, nieuw leven in wordt geblazen door een chemische reactie die tot stand komt door licht, door middel van een fotografisch belichtingsproces, waarna het oppervlak van het kristal met een emulsie van microkristallen bedekt wordt. Het verkregen resultaat verlicht het hele werk en verschaft de afgebeelde figuren een buitengewone helderheid; de kunstenaar modelleert zijn figuren tot op de kleinste details en niveaus, met behulp van geavanceerde software en fototechnieken om details, zoals echte mensenhuid, stoffen, kant, goud, te selecteren en te bewerken, zodat hij ze kan gebruiken als textuur om er zijn figuren mee te bedekken.
Ze hebben onze tijd gestolen! Ze hebben ons de meditatie ontnomen, de noodzakelijke emotionele spanning om door te dringen tot in de mazen van het leven, en hebben daarmee niet alleen ons broodnodige recht op zelfbeschikking gestolen, maar proberen ons zelfs te verdrinken in een zee van chaos, in het kabaal van de leegte waardoor essentiële stilte wordt opgeslorpt. Laten we niet onbeweeglijk blijven maar laten we, zoals Zanotto ons suggereert en aanmaant, diep de grote kristallen spiegel binnengaan, de vooraf bepaalde ketens van vluchtigheidsvisies loskoppelen, en het mysterie van de wereld herontdekken, gevoeligheid als een vleselijke vibratie in combinatie met een lofdicht op het leven…
De beelden op Christian Zanotto’s video’s vloeien omgeven door het tumult van muziek, lichten, lawaai, woorden, kleur, tussen denkbeeldige mystiek, multimedia, het sensuele Eros en onbewuste gedachten. De spiegel is niet alleen de basis, de “plek” van de kunst, maar het is in de eerste plaats een portret van onze tijd, die steeds meer gericht is op het fysieke aspect van vlees en botten, beschermd door een gladde huid van oppervlakkigheid. Het is daarom hoognodig om te laten zien hoe de huid niet eenvoudigweg een lichaamsmassa omvat, maar een individu dat binnen in zich organisch materiaal en de existentiële ziel verenigt.”
Uit: Alberto Mattia Martini, “Between mistery and free will”, Catalogus van de tentoonstelling“ God O' Clock – Horlogerie Exquise – God Is Wearing A Rolex”, 2011
Christian Zanotto (Marostica, Vicenza, Italië, 1972) woont en werkt in Amsterdam en Italië. Hij ontving in 2007 de “Prijs voor de Digitale Kunst” van de jury van de “Prijs voor de Kunsten – Prijs voor de Cultuur” in Milaan, Italië. Recente tentoonstellingen zijn: “Alessandria Biennial”, Fort van Alessandria, Alessandria, Italië (2008), curator Sabrina Raffaghello; “Third Renaissance”, Palazzo Ducale, Urbino, Italië (2010) en “Third Renaissance – Languages of Hybrid Sensibility”, Galleria Civica d’Arte Contemporanea A' Caos, Noormannenkasteel, Aci Castello, Catania, Italië (2010), curator Carmelo Strano, Grace Zanotto en Angelo Cruciani; “Asolo Biennial”, Asolo, Treviso, Italië (2010), curator A. Schirato; “God O' Clock – Horlogerie Exquise – God Is Wearing A Rolex”, Famiglia Margini Museum, Milano, Italië (2010/2011), curator Alberto Mattia Martini; “Responses in Time”, Georgia Museum of Art, Athens, Georgia, Verenigde Staten (2012), curator Lynn Boland. Onder de komende tentoonstellingen: "IV Malindi Art Biennial", Malindi, Kenya (2012/2013), curator Achille Bonito Oliva.
De Red Stamp Art Gallery ontstond in Amsterdam in 2005. Het bevindt zich in het historische centrum van de stad in een Rijksmonument uit de achttiende eeuw. De galerie stelt kunstwerken tentoon van getalenteerde kunstenaars uit de hele wereld, die gebruikmaken van uiteenlopende technieken zoals schilderen, beeldhouwen, digitale kunst, fotografie en videokunst; de nadruk ligt altijd op de hoge formele en conceptuele kwaliteiten van de werken.
AsAbaroK
Christian Zanotto's Persoonlijke Tentoonstelling
Curator: Sonia Arata
Kritische tekst door Jacqueline Ceresoli
Van 20 April 2012 tot 26 Mei 2012
Vernissage: Vrijdag 20 April 2012 – 16:00 / 20:00
Tentoonstellingscatalogus
Adres: Red Stamp Art Gallery, Rusland 22, 1012 CL Amsterdam
Contact:
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Sponsorship :
AsAbaroK: Christian Zanotto and contemporary feminine
Amsterdam, 20 April 2012 : at Red Stamp Art Gallery in Amsterdam, on Friday the 20th of April 2012 at 16:00, will take place the inauguration of AsAbaroK, the solo exhibition of the vicentine artist Christian Zanotto, curated by Sonia Arata. The vicentine artist (Marostica,1972) exhibits in Amsterdam 15 unreleased artworks and a collection of 7 videos : transgenic and spectacularized bodies for a three-dimensional reality which unveils a new mythology of the feminine. The show anticipates of some months the artist's participation in the Fourth Malindi Biennial (2012/2013) curated by Achille Bonito Oliva. A fascinating journey through the magnetic universe showed by the entities depicted in his artworks : gleaming crystal sheets impressed through a photographic exposure process resulting in a high-impact plastic-sculptural effect, mirrors and thresholds unclosed on a world in which spiritual and terrain constantly coexist, along with traces and symbols of the contemporary civilization. The fifteen artworks and the seven videos on display ,specially realized for this personal show, unlock a new mythology of the feminine, translated in a modern language. AsAbaroK is the mysterious anagram chosen by the artist to bring us on a travel of exploration and knowledge of the deepest and most hidden meanders of our psyche through the magnetic feminine universe revealed by the images of his artworks and videos. A title that sounds like the echo of a spell or the magical word of a ritual : it's the synthesis of Asa and Baroque, which points to a combinition between past and modern figuration, between the asa values of photography and a passed epoch of grandious use of images. “As A BaroK”: “as a baroque man”.Christian Zanotto' s visual code expresses an unknown language, covered by enigmas and soaked with magic, where mysterious sacred and profane female figures are molded, madonnas and virtual porn-stars configured as icons of power and luxury,hieratic goddesses of perversion and voluptuousness. They are pictures shaped by the artist using sophisticated softwares, tested in the high-definition cinema, and photographic techniques to pick out and fix details, like real human skin, fabrics, lace, gold, so as to be able then to create textures with which to cover the depicted subjects. These virtual artworks, through a photographic exposure process, condense themselves on gleaming crystal sheets, becoming mirrors in which, next to our reflected image, beautiful, perfect and smooth entities of elsewhere appear; new figures of goddesses which perhaps upset us, calling us across the border of the frame from their eternal and omnipresent world, always changing through the passing of time. The artist places in front of us puzzling entities with transgenic bodies, mistress women which embody the consciousness of a dominant female role ,owners of machines from obscure function:they influence our psyche like the images of the ancient alchemists or the Arcana of Tarot do, veiling and in the same time unveiling close and remote meanings, just as the images from dreams.Christian Zanotto says: “ Their appearance carries with itself a revealing message, which shakes us through a shiver, an electric contact (“divine spark”, they would have said), to lead us to explore, understand and disentangle on a deeper level the dark side of our conscience, the most unknown. Here, beyond the fear, the enormous and true strength of the feminine, unquenchable and always actual, is hidden. We can make it relive in its whole splendor.”
Sonia Arata
AsAbaroK : Christian Zanotto e l'immagine del femminile
Una nuova mitologia del femminile, al contemporaneo, e' quella che Christian Zanotto ci dischiude, trasportandoci in un viaggio affascinante attraverso il magnetico universo che le immagini delle sue opere e video rivelano. AsAbaroK e' il titolo della sua mostra personale presso la galleria Red Stamp di Amsterdam : misterioso anagramma, suona come l'eco di un incantesimo o come la parola magica di un rito che ci guidi in un viaggio attraverso i meandri piu' profondi e nascosti della nostra psiche. Le sensazioni suscitate da queste opere sono forti, gli impulsi visivi e sonori paiono quasi volerci ipnotizzare, per vincere la nostra riluttanza e indurci a cedere infine il passo ad uno stato mentale piu' ricettivo e ad un processo di ascolto e recupero di parti vitali del nostro se' piu' profondo, opacizzato dal quotidiano, per liberarci dai condizionamenti di una nevrotica civilta' che tende a renderci superficialmente irrazionali e miopi. Christian Zanotto plasma, con attrezzi digitali, icone di un nuovo femminino numinoso e raffigura, attraverso scene, gli indirizzamenti psicologici di queste incarnazioni virtuali, che stimolano a discernere, nel nostro agire, cio' che porta alla salvezza o alla rovina. Questa funzione era assolta, un tempo, dai miti e dalle leggende che, narrando le peripezie di dei ed eroi ammaestravano, a chi prestasse ascolto con un attento orecchio interiore, sulla ricerca della “vera saggezza”. Zanotto ci pone davanti ad enigmatiche figure dai corpi transgenici, donne domine che incarnano la coscienza di un ruolo femminile dominante, proprietarie di macchine dalla funzione oscura: esse agiscono sulla nostra psiche alla stessa maniera delle immagini usate dagli antichi alchimisti o degli arcani dei tarocchi, che velano e svelano al contempo significati lontani e vicini, proprio come le immagini dei sogni. Le opere virtuali, realizzate attraverso l'uso magistrale e sofisticato di vari software e mezzi digitali, si condensano su lucenti lastre di cristallo attraverso un processo di esposizione fotografica. Sono come specchi in cui, accanto alla nostra immagine riflessa, cogliamo l'apparizione di queste bellissime, perfette e levigate entita' dell'altrove; queste nuove figure di dee forse ci inquietano, nel loro chiamarci attraverso la soglia della cornice dal loro mondo onnipresente, eterno e sempre cangiante col trascorrere dei tempi. Il loro apparire porta con se' un messaggio rivelatore, che ci smuove attraverso un brivido, un contatto elettrico (“scintilla divina”, avrebbero detto), per portarci ad esplorare, capire e dipanare piu' in profondita' il lato oscuro della nostra coscienza, quello piu' sconosciuto, dove oltre la paura si cela l'enorme vera forza del femminile, inestinguibile e sempre attuale, che possiamo nuovamente far rivivere in tutto il suo splendore. Di un' anima selvaggia, in quanto primordiale, e carica di spirito creativo ci parlano queste immagini della nuova frontiera del femmineo, attraverso la loro parziale nudita', che affascina ed incute timore; concentrati di seduzione e mitica potenza, non piu' “sesso debole”, tributi alla forza generatrice ed al contempo distruttrice del femminile, esse ne testimoniano il ruolo nell'inconscio di ogni essere umano, per primo in quello dell'artista che crea e dona a sua volta vita. Lo splendore degli ori non e' solo quello decorativo e sfarzoso con cui si adorna una regina, donna elegante e ricca, che puo' vestirsi con dettaglio delle vesti piu' ricercate e lisciare la sua pelle in un'eterna giovinezza. Queste potenti e spiazzanti figure, dalle perfette fattezze, che le avvicinano alle dee hollywoodiane, e dalle pose artificiose, da divine aristocratiche, rifulgono di una luce cristallina, oscuri angeli la cui perfezione esteriore rispecchia la ambivalente e volubile bellezza aurea ed interiore dello spirito.
Sonia Arata